Dans le cadre de sa réouverture intégrale le 11 juin 2025, à l’issue d’un vaste chantier de restauration et d’aménagement, soutenu par CHANEL, son mécène exclusif et historique, le Grand Palais s’associe au 19M pour dévoiler une oeuvre d’envergure : un rideau, mesurant 15 mètres de haut sur 8 mètres de large, pensé comme une interface symbolique entre la Nef et la place centrale de l’édifice.
Laboratoire des métiers d’excellence de la mode et de la décoration, le19M a réuni les savoir-faire de toutes ses Maisons d’art résidentes, sous la direction artistique de Studio MTX, pour imaginer cette création chorale. L’approche artistique repose sur un équilibre subtil : inscrire le rideau dans la continuité historique du Grand Palais tout en affirmant une esthétique contemporaine. Jeux de matières et de formes se superposent et se recomposent dans cet artefact sculptural. La palette chromatique du rideau s’inspire directement de l’architecture du monument. Autour du vert réséda — teinte emblématique de sa structure métallique — s’étirent des dégradés subtils, du blanc au bleu profond, évoquant un horizon en mouvement.
Orchestrée par le Studio MTX, atelier studio de création et atelier de production spécialisé dans la broderie architecturale, cette oeuvre ornementale se compose de neuf pans mobiles, délicatement suspendus aux solives du Grand Palais, dans le respect de son identité patrimoniale. Le système d’ouverture, volontairement manuel, évoque les traditions scéniques, dans un geste simple et respectueux de l’objet. Même ouvert, le rideau laisse apparaître des pans latéraux, comme un écho délicat aux gestes des artisans.
La verticalité est au coeur de cette oeuvre monumentale, qui s’élève dans l’espace telle une pluie de lumière suspendue. Elle s’habille ainsi d’une multitude de rectangles verticaux de 4 cm de large - une mise en abyme évoquant à la fois la hauteur spectaculaire de la Nef et la lumière diffuse de sa verrière. Une invitation naturelle à lever les yeux vers son ciel de verre et d’acier. Chacune des Maisons d’art résidentes du19M a composé, à travers ses savoir-faire emblématiques, une variation sensible et singulière de ce motif tout en lignes descendantes. Dans la partie inférieure du rideau, à hauteur des yeux des visiteurs, les Maisons ont ainsi imaginé des bandes ornementales – 70, au total – cousues sur le tissu, donnant à voir leur propre interprétation de cette pluie de lumière :
Fondée en 1949, la maison de broderie Atelier Montex a imaginé des broderies géométriques réalisées à
l’aiguille avec des tubes en verre surélevés par des perles, dessinant des constellations précieuses.
Les artisans de l’orfèvre Goossens, maître parurier depuis 1950, ont façonné des fleurs en laiton doré, martelées et texturées, devenant quasi évanescentes, comme traversées par la pluie.
La Maison Lesage, institution de broderie par excellence depuis 1924, a confectionné un tweed de coton qui apparaît dévoré par des broderies de perles et de sequins, sublimées par des gouttes de cristal.
La Maison Lemarié, fondée en 1880, reconnue notamment reconnue dans l’art de la plume, dévoile une délicate constellation de plumes réalisée grâce au savoir-faire de marqueterie. L’Atelier Lognon, plisseur intégré par la Maison en 2013, révèle une seconde pièce : un plissé accordéon fantaisie réalisé selon une technique artisanale.
Depuis 1936, Maison Michel cultive un artisanat d’exception dans la création de chapeaux et d’accessoires de tête. L’atelier a assemblé et superposé plusieurs matériaux : feutre, gros-grain et raphia, illustrant respectivement son expertise chapelière, modiste et son savoir-faire de la paille.
Référence des souliers d’exception depuis 1894, Massaro s’est inspiré des « bouts fleuris » typiques des brogues anglais pour créer des bandes de cuir crantées, cousues à la main au fil de lin ciré, puis teintés sur les bords.
Façonnier spécialisé dans le grand flou depuis 1982, Paloma a mobilisé deux techniques de smocks, un savoir-faire précis perpétué par ses artisans,mêlant broderie et ennoblissement textile. Le premier motif dessine des plis réguliers et minutieux, venant magnifier un crêpe de Chine. Le second réalisé sur un organza de soie, révèle des fronces rassemblées grâce à des points de broderie délicats.
Fruit de plus de 900 heures de conception et de 720 heures de travail minutieux, ce rideau d’exception témoigne de la virtuosité des Maisons d’art du 19M. Cette réalisation d’ampleur incarne l’ambition commune du Grand Palais et du 19M : présenter, transmettre et faire rayonner les savoir-faire d’excellence, dans un dialogue vivant entre artisanat, création contemporaine et patrimoine culturel.À propos du 19M et de sa Galeriele19M est un lieu de patrimoine et de création qui oeuvre à la transmission des Métiers d’art de la mode et de la décoration. Il est le point d’orgue d’une politique de soutien en faveur de la préservation des savoir-faire débutée dans les années 1980 par la Maison CHANEL. Depuis 2021, le19M réunit 12 Maisons (Atelier Montex et Studio MTX, ERES, Desrues, Goossens, Lemarié et Lognon, Lesage et Lesage Intérieurs, Maison Michel, Massaro, Paloma) ainsi qu’une école de broderie formant une communauté unique au monde de 700 artisans et experts avec 29 Métiers d’art reconnus par l’INMA. Situé comme un trait d’union entre Paris et Aubervilliers, le19M abrite aussi la Galerie du 19M : espace modulable qui porte haut les valeurs de l’artisanat d’art et met à l’honneur les scènes créatives émergentes auprès de tous les publics.Sa programmation pluridisciplinaire, gratuite et ludique est composée d’expositions, d’ateliers pratiques, de conférences, d’événements pédagogiques ou culturels. Elle est conçue avec une communauté de partenaires culturels (villa Noailles, Fondation Picto, POUSH…) et en collaboration avec les artisans des Maisons.Dotée d’un café-restaurant, d’une boutique pensée en collaboration avec L’Atelier des matières, d’un corner de la librairie 7L et d’un jardin culturel baptisé la Parcelle, la Galerie du 19M est devenue une destination incontournable du grand nord-est parisien.
